這個為期五天的工作坊將探索《等待果陀》、《終局》和《幸福時光》中的場景。Judy 會介紹貝克特的劇場語言，強調其身體性、音樂性與精準的舞台調度；Conor 則分享他排演貝克特作品的經驗，指出節奏、音樂性與動作是演繹貝克特文本的核心元素。

本工作坊結合 Linklater「釋放自然聲音」方法與魁根斯感官‑動作學習，幫助釋除慣性阻礙，提升呼吸、共鳴、清晰度與聲音力量。透過 Linklater 的練習進程，參加者將探索身體、呼吸與震動覺察，打開聲音通道、增強共鳴與咬字，體驗由整個身心發出的聲音。

得獎編劇 Liam Hurley 將引用從經典到當代蘇格蘭劇作的多種劇場例子。透過練習、創作提示與刺激性命題，參加者將在課堂內外創作原創劇本素材，從多元來源中發展新的想法與文本。

這個為期七天的工作坊由韓國得獎導演楊正雄（Yang Jungung）主導，聚焦空間、舞台與演員的存在感。他以獨特的創作方式，引導參加者探索精準的站位、能量流動與身體動勢，深化覺察並轉化表演。

工作坊將介紹舞台設計的核心功能及其在演出中的關鍵作用，並引導參加者從文本中提取概念與意念，將敘事轉化為具視覺性的舞台語言。

在這場分享中，Adrian Noble 會談論他在劇場與電影工作的深刻見解，並為不同程度的導演與演員提供實用建議。作為享譽國際的自由身導演，他曾於 1991 至 2003 年擔任英國皇家莎士比亞劇團藝術總監。

這個魁根斯大師班將透過中性、呼吸、感知與空間的探索，擴展你的動作選擇並減少慣性緊張。透過溫和的探索式練習，參加者能改善呼吸、提升身體方向感，並在表演或日常呈現中獲得更大的輕鬆感。適合表演及創意工作者，也歡迎任何程度的參加者加入。

由西九文化區、香港演藝學院及進劇場聯合邀請，Richard Armstrong 將主持一場聲音大師班，帶領參加者擴展聲域與角色表達。工作坊著重呼吸、身體排列與身體根基，並透過場景、文本、樂譜、歌曲與空間的即興探索，深化聲音與個人之間的連結。